戲劇拷問權力、舞蹈書寫身體──2026關渡藝術節掀起世代對話

由國立臺北藝術大學（北藝大）策劃主辦的「2026關渡藝術節春季篇」將於3月20日起正式登場，今年藝術節以「藝域共融」為關鍵詞，橫跨戲劇與舞蹈兩大學院創作主軸，聚焦「大師回歸」、「體制思辨」、「國際共融」、「世代對話」等關鍵議題，呈現藝術對時代環境的深刻回應。

在戲劇學院部分，端出《國王駕崩》、《帝克斯迎來和平之前》與《陶博智》三檔風格鮮明之作，以「體制與個體的拉鋸」為精神主軸，直面當代焦慮。從國家機器、權力核心到教育現場，層層推進，勾勒個體在龐大體制中的掙扎與選擇，並在之中藏著銳利提問──當體制要求服從，我們是否仍能守住真實的自己？藉此充分展現年輕世代對公共議題的敏感神經與批判思辨。

舞蹈學院則於初夏推出大型展演《大鳴》，匯聚一首經典與三首新編舞作，形成世代交會的藝術場域。其中，最令人期待的，莫過於林懷民經典之作《白之三》睽違二十年再現舞台。這位雲門舞集創辦人、亦是北藝大舞蹈學系創系主任的代表性作品，將透過新世代舞者重新詮釋，讓觀眾看見經典如何在不同身體中重生。此外，特邀日本舞踏名家田村一行客座指導，以極度內省的身體探索，開啟舞者與自我的深層對話。資深教師蔣秋娥編創《色湧脈動》，校友柯宛均帶來《脊流》，前者以當代芭蕾語彙鋪陳能量流轉，後者融合東方身法與當代思維，讓風格、世代與文化在舞台上交錯成一片流動風景。

創辦於1993年的關渡藝術節，是臺灣第一個由大學自主規劃執行的大型藝術節慶，走過三十多年，2026的關渡藝術節再次提醒我們：藝術從來不只存在於燈光亮起的那一刻，它也存在於公共討論、文化實踐與社會責任之中。這個春天，在關渡，我們看見的不只是作品，更是一所藝術大學對時代的回應，以及年輕創作者勇敢發聲的身影。

（圖片由 國立臺北藝術大學 TNUA提供，攝影／王世邦）