當馬戲遇上擊樂 《模擬遊戲》北藝中心登場

馬戲演員遇上擊樂家，最先崩潰的竟然是「數拍子」。旅法打擊樂演奏家巫欣璇攜手馬戲藝術家葉時廷、導演方意如，將法國原作《模擬遊戲》重新轉譯，從40分鐘延長至60分鐘，配上臺灣味十足的「阿彪」人偶，讓擊樂與馬戲在舞臺上碰撞出新的節奏。作品將於25、26日在臺北表演藝術中心演出，帶觀眾一起玩一場關於聲音、肢體與空間的「模擬遊戲」。

臺北表演藝術中心23日特別舉辦採排記者會，巫欣璇與葉時廷現場演出擊樂與馬戲融合的精彩片段，並由朱宗慶打擊樂團藝術總監朱宗慶與三位主創展開對談，分享作品的創作理念、跨域合作契機，以及一路走來的酸甜苦辣。

《模擬遊戲》原作由史特拉斯堡打擊樂團於2020年委託法國作曲家丹尼・法傑同（Denis Fargeton）創作。此次在巫欣璇、葉時廷與方意如三人的重新轉譯下，將原本40分鐘的演出延長至60分鐘，不僅重新梳理作品的節奏與敘事，也加入原作所沒有的臺灣元素，讓《模擬遊戲》在保留原作精神的同時，更貼近臺灣觀眾的生活經驗與文化感受。

巫欣璇表示，這次返臺與臺灣馬戲藝術家及導演共同創作，在不同藝術語彙的碰撞與激盪下，產生許多全新的思維與可能，因此她認為，臺灣版本不應只是法國原作的複製，而應該是一個全新的版本，「這是屬於我們三個人的共同作品。」

巫欣璇此次返臺演出，源自臺北表演藝術中心邀請朱宗慶擔任「擊思藍盒子」總策畫，在朱宗慶力薦下促成這次跨域合作。朱宗慶笑說，巫欣璇接到邀請時，還一度以為是經紀公司的邀約，後來得知合作內容後相當開心，原本她以為這次任務是邀請原國外劇團回臺演出，沒想到最後發現要與臺灣在地藝術家共同創作，繼而也促成巫欣璇、葉時廷與方意如三人的相遇。

對葉時廷而言，這場跨域合作卻是一段「先開心、後崩潰、最後覺得值得」的創作旅程。他回憶，剛接下任務時原本非常開心，真正開始排練後才發現，讓馬戲動作精準配合擊樂節奏，遠比想像中困難，甚至一度想反悔。由於自己沒有音樂訓練背景，最初只能靠數拍子抓節奏，「結果後來發現，數拍子也沒有用！」

他笑說，如今走進劇場，看見燈光、音樂與舞臺逐漸完整，才覺得一路上的努力都值得，也希望觀眾能親自走進劇場，感受這場跨越音樂與馬戲界線的演出。

除了擊樂與馬戲的交融外，在法國版的作品中有設置特殊人偶裝置，臺灣版也有，被取名為「阿彪」，臺灣味十足，是舞臺上的第三人，作為作品對「真實」、「模擬」與「遊戲」的想像。而身為導演方意如還化身為道具製作，「阿彪」由她親手打造。她笑著分享，這個人偶是自己半夜趕工製作完成，可能有點意識不清，不小心把「阿彪」的皮膚做得有點黑，還一度擔心它不像葉時廷，沒想到後來葉時廷也曬黑了，反而意外地「神似」。

從法國原作出發，經過臺灣藝術家的重新解讀與跨域碰撞，《模擬遊戲》不只是擊樂與馬戲的結合，更是一場關於聲音、身體、節奏與空間的現場實驗。臺北表演藝術中心邀請觀眾於本週末走進劇場，以雙眼觀看、以雙耳傾聽，在「肢體、聲響、節奏」的多層次交會中，跟著演出者一起遊戲，重新想像聲音與視覺如何在舞臺上流動、碰撞與生成。