從AI時代、科技成癮到末日寓言　2026歌劇院「藝想春天」九大好戲連發

每到春天，臺中國家歌劇院的「藝想春天Arts NOVA」系列帶來令人驚豔的藝術新風貌。今年以「後人類」時代的前瞻視野為主軸，匯集6檔來自法國、比利時、西班牙、英國的國際作品，以及3檔臺灣最新科技藝術創作，探討愛情、科技成癮與末日想像等當代議題。節目將於2026年3月至5月陸續在歌劇院上演。

想在春日來一場別開生面的音樂體驗？美籍華裔作曲家黃若策劃的《浮聲之城》，邀請觀眾化身城市漫遊者，手機化作導航與音軌播放器，人手一機即時生成流動合奏，近距離欣賞國立臺灣交響樂團的完整演出，觀眾更可自由穿梭舞台與觀眾席，感受聲浪震動的交響新魅力。

法國科技藝術家雅德里安．孟朵與音樂家大衛．巴賓（Babx）聯手呈獻《Piano piano》，融合法式香頌、爵士與當代即興鋼琴，搭配即時多媒體投影、水晶球雜技與音像藝術，讓人彷彿置身夢幻畫境。

戲迷別錯過西班牙出奇偶劇團的偶戲《點擊得永生》，以幽默手法描繪「手機一點，即可升級肉身」的科技永生幻想，就像更新App般輕鬆自然。喜歡戶外露營的觀眾，可體驗比利時靜物劇團的肢體喜劇《這就是人「森」啊！》，延續前作《這就是人「身」啊！》的瘋狂風格，在荒謬大自然情境中，直擊末日來臨的爆笑與驚悚。

法國劇場向來擅長剖析愛情，劇場大師喬埃．波默拉的經典之作《兩韓統一》，以20段短劇赤裸刻畫愛情與關係的千變萬化，原班人馬巡演十年後重返臺灣，帶來深刻而真摯的感動。另一齣由前里昂國家戲劇中心總監尤瑞斯．馬修執導的《孤島信號》，突破傳統敘事框架，透過耳機引導觀眾從三種視角進入家庭風暴，聚焦繭居族的孤寂與疏離。

臺灣科技藝術創作同樣亮眼！僻室╳在地實驗的《獸靈之詩：頭骨的召喚》，讓觀眾戴上VR頭盔，沉浸式走進小說家邱常婷原創的奇幻世界；曾睿琁╳洪千涵的《我們將在天堂，成為一個整體》，從一名研究員之死出發，反思AI時代人類究竟追求真實理解，還是永不反駁的虛假回應？

壓軸重頭戲則是豪華朗機工的劇場新作《最後一問》，在大劇院構築一座模擬宇宙，觀眾置身舞台中央，與飄浮光球及兩座4米高仿生機械手互動問答。從聲光裝置到沉浸敘事，科技不再冰冷，而是情感延伸與思辨介面，傳遞面對人生課題，總有下一段神奇旅程的溫暖訊息。

（圖片由臺中國家歌劇院提供，©Alice Pierre）