《孃孃狂言》4日世界首演　臺北戲劇獎最佳男女主角同台飆戲

由臺北表演藝術中心與新加坡濱海藝術中心共同製作、創作社劇團編導周慧玲醞釀五年的跨國舞台劇《孃孃狂言》，將於4日至6日在臺北表演藝術中心球劇場迎來世界首演。本劇集結第二屆臺北戲劇獎最佳戲劇類男、女主角得主林子恆、徐堰鈴，以及「臺灣京劇小天后」黃宇琳同台飆戲，挾帶堅強主創陣容與女性歷史題材，目前首場演出已近乎完售，其餘場次票房也已超過九成五以上，展現觀眾對本劇的高度期待。

臺北表演藝術中心特地在3日舉辦彩排記者會，主創團隊分享創作歷程，編導周慧玲指出，這部戲不僅談失智與失憶，更是談到了「記憶如何被傳承」，有別於直系血親之間理所當然的傳承責任，旁系親屬所傳遞的記憶，也讓晚輩擁有更多選擇權。

此外，談到劇中反覆出現的自鳴鐘，周慧玲說：「這不只是表現角色記憶混亂的病理狀態，到了排練後期，這個『時間』其實也在問：我的時間到了嗎？大限什麼時候到？這是失智者對生命終點的模糊追問。」

飾演90歲失智者徐劍心的徐堰鈴坦言，全劇時空不斷在老年、回憶與年輕狀態之間跳躍，對演員而言是極大考驗。

她笑說：「我有時會有一種很奇妙的感覺，身體還在現場，但魂好像已經游離到另一個時空，這種錯置讓我更靠近角色的內在狀態。」

對於生命與時間，她也拋出深刻哲思：「如果遺忘是必然，也許我們不一定只用80年、90年來看一個人的生命，而是把時間拉長到200年、400年，重新理解自己的世代與生命。」

首度與周慧玲合作的京劇名伶黃宇琳，飾演與徐劍心相伴一生的黃冰琴。談及跨界合作，她表示，導演開放的創作態度有別於傳統戲劇，讓她特別吃驚，同時，在與劇組合作的過程中，也感受到大家對她無比溫柔的支持。

演員大甜在劇中一人分飾兩角，分別飾演1940年代果敢做出選擇的新女性，以及當代社會中面對過多選擇、反而不知所措的年輕女性。由於劇中需要講上海話，她表示，自己特地看完全套《繁花》苦練，努力咀嚼出時代的文化風味。

作為劇中唯一的男演員，林子恆笑說：「花了很多時間觀察這群女性如何互相挑戰與支持，最後我很喜歡自己找到的狀態：成為一個可以和這群女人們一起共舞的男人。」

面對即將到來的世界首演，大甜以「彼此收留，彼此見證」為全劇下了動人註解，黃宇琳則感謝觀眾前來「收留、保護我們這段時光」。

《孃孃狂言》故事靈感源於一本神祕的私人家族年譜，講述兩位一生未婚、相依相守的「孃孃」（上海話對女性長輩的稱呼），1948年為逃離家族安排的婚姻而渡海來臺，成為奪回人生主導權的「婚姻難民」，全劇穿梭於2021年當代臺北的長照現場與1940年代的老上海，讓現代戲劇與京劇語彙交鋒，探討家族史、女性情誼與失智者的記憶迷宮。

《孃孃狂言》在臺北球劇場完成世界首演後，也將巡演至高雄衛武營國家藝術文化中心與新加坡濱海藝術中心。