跨越想像邊界 新點子實驗場開跑 6檔節目串聯創作、展演與國際對話

兩廳院新點子實驗場長年陪伴表演藝術創作者探索與實驗。今年推出6檔售票表演、9場階段呈現，以及3場國際講座，讓觀眾不只看到成品，也能走進創作過程，將於5月25日至7月25日在國家兩廳院實驗劇場登場。

今年特別值得注意的是，國際創作團隊首度加入正式演出，象徵新點子在支持臺灣創作者之餘，也逐步拓展為亞洲創作交流的平台。三檔臺灣作品各自從不同面向切入。

作曲家陳士惠帶來《Sisila ila ila: 別離之歌》，以聲音、光影與皮影影像交織成流動的音樂劇場，從「別離」的情感出發，延伸至記憶、文化與生命的層層交織。導演吳璟賢延續「宿舍系列」，在《我的宿舍》中以四面台形式打造混亂而緊繃的家庭場景，將日常空間轉化為一場逐步失控的黑色喜劇。編舞家莊博翔則在《搭起一座要倒的臺》中，透過聲音與身體的即時互動，讓舞蹈在現場不斷生成與瓦解，挑戰觀眾對舞台秩序的想像。

亞洲重新測量計畫由韓國國立亞洲文化殿堂（ACC）發起，攜手兩廳院共製，邀集韓國、泰國與臺灣三方創作者，從各自經驗出發，回應當代亞洲的共同處境，重新提問「何謂亞洲」。

這些作品不直接給出答案，而是透過身體與劇場語言，提出關於歷史、城市與未來的提問。韓國創作者吳世爀在《反薩滿的薩滿俱樂部》中，以電子音樂與儀式性表演交織歷史記憶；泰國編舞家懷恩·扎昆·查邁的《然後跳、跳、跳！》描繪都市生活中的孤獨與距離；臺灣創作者温思妮的《勿忘我—這位臺泰版》，則以戰爭尚未發生的狀態為想像，透過語言與身體建立短暫卻具象的紀念形式。三件作品在差異中彼此對話，讓「亞洲」不再是地理概念，而成為持續變動的文化經驗。

從單一場館出發，新點子實驗場逐步發展為連結創作與國際網絡的平台。對觀眾而言，不只是觀看演出，而是進入創作者思考與實驗的現場。對創作者而言，則是在不確定之中，持續尋找下一步的可能。