英文俚語「The Elephant in the Room」意指眼前存在著龐大且顯而易見的問題，眾人卻因各種原因選擇避而不談、視而不見。旅歐8年的臺灣擊樂新星謝孟甫，帶著《房間裡的大象》作品，將於7月18日至19日在臺北表演藝術中心藍盒子演出，結合當代電子音樂、前衛打擊樂、戲劇肢體與多媒體影像，探討當代社會普遍存在的集體沉默與心理機制。 《房間裡的大象》是結合了戲劇、影像、肢體、擊樂共同訴說故事的音樂劇場。(圖：臺北表演藝術中心提供) 臺北表演藝術中心特別在16日舉辦採排記者會，演出其中一段精彩片段，並安排朱宗慶打擊樂團藝術總監朱宗慶與謝孟甫對談，分享作品創作理念與合作契機。 禮教吃人 究竟誰才是瘋子？ 《房間裡的大象》以魯迅經典文學《狂人日記》為核心文本重新轉譯，原著透過「狂人」的視角，揭露封建社會「禮教吃人」的荒謬；謝孟甫則將這部百年前的作品帶入當代語境，映照現代人在體制、集體主義與社會壓力下，對顯而易見問題選擇沉默的處境。「一百年前魯迅批判的是禮教吃人，但放到今天，作品的核心價值依然成立。」謝孟甫表示，在歐洲生活多年中，接觸到魯迅的《狂人日

迎接父親節，灣聲樂團將於8月8日至9日在誠品表演廳推出全新親子音樂會《灣灣一家的音樂冒險》，跳脫傳統古典音樂會形式，讓樂團音樂家走上舞台，不只是演奏，更化身劇中角色，透過戲劇、音樂與互動，引導大小朋友一起展開一場認識臺灣的音樂旅程。 不同於以主持人串場的親子音樂會，《灣灣一家的音樂冒險》邀請新生代劇場編導柯佩妤（珂珂）與灣聲樂團助理音樂總監曾維庸共同打造，音樂則由音樂總監李哲藝及爵士音樂家蘇鈺淇設計。演出集結小提琴家蕭陽德、蘇鈺淇，中提琴家郭勁廷與大提琴家李建樺，共同飾演「灣灣一家」，讓演奏家挑戰一邊演奏、一邊演戲，以角色互動帶領孩子進入音樂情境。 故事以「環島音樂列車」為主軸，從臺北出發，一路串連臺灣各地的人文與自然景色。音樂家透過不同樂器的音色、現場互動及聲音模擬，將山林、海洋、城市與地方文化轉化為舞台上的音樂風景，讓孩子跟著劇情，在互動與故事中感受旋律，也重新認識臺灣。 曾維庸此次除了擔任指揮，也首次加入戲劇演出。他表示，希望透過戲劇引導，讓孩子不只是坐在台下聽音樂，而是真正參與故事，在互動中建立與古典音樂的連結，也讓陪伴觀賞的家長，擁有共

今年8月的臺北很HOT！在表演藝術檔期滿檔的盛夏，一場席捲全城的藝術熱浪即將登場。由臺北市政府與臺北表演藝術中心共同主辦的「2026臺北藝穗節」，將於8月15日至30日展開。今年以「超過一小時的 Golden Hour」為主題，在短短16天內集結171組表演團隊，於39個展演場域帶來762場演出，邀請觀眾走進城市各個角落，感受自由奔放的藝穗精神。

受巴威颱風來襲影響，全臺多縣市於上週末（7月10日、11日）陸續宣布停班停課，也因此重創暑假演出旺季的表演藝術產業。光是OPENTIX公布資訊統計，共有約17個節目因颱風取消演出，以國家級場館與大型售票節目平均票房推估，若再加上其他售票平台及民間管道，整體損失應更高於上述估計。表演節目因有現場性，準備耗時耗工，因取消或延期造成的心力損耗，更非金錢所能估量。 本次颱風取消表演尤其造成話題，主因之一是正撞週末黃金檔期，另一重要因素是實際風雨分布與部分地區與原先預估有所落差，讓不少表演業者感到「停得冤枉」，認為應有更好的機動應對措施，減少不必要的損耗。 多檔於國家級場館演出的表演首當其衝，包括國家音樂廳《台北愛樂經典饗宴》、衛武營果陀劇場音樂劇《生命中最美好的5分鐘》，以及臺中國家歌劇院百老匯傳奇音樂劇《COMPANY》7月11日晚場，皆因颱風取消演出。由於大型場館座位數動輒上千席，單場損失即估計數十萬至百萬元以上，對藝文團體來說，確實是極大經濟壓力。 除大型製作，中小型劇場與親子節目同樣無法倖免，其中包括苗北藝文中心演藝廳《今夜無法說相聲之大師您哪位

當孩子開始在意別人的眼光、害怕失敗，該如何陪伴他們建立自信、找到自己的價值？由臺北表演藝術中心主辦的「2026臺北兒童藝術節」，將於7月10日至12日推出兩部風格截然不同的兒童劇場作品，比利時與法國共製的《閃亮貴賓犬》（Glow!），以及臺灣義興閣掌中劇團的《豆花公劇場版－拍斷手骨顛倒勇》。兩劇皆從兒童的成長視角切入，透過奇幻想像與創意舞台，引導孩子思考「如何看待自己」，是今年夏天親子不可錯過的成長必修課。

音樂劇大師史蒂芬・桑坦的經典作品《COMPANY》，首度在臺灣以完整授權形式重製演出，7月10日至12日在臺中國家歌劇院獨家上演4場，由日本知名導演宮本亞門執導，結合韓國舞蹈設計金到厚，以及臺灣、香港14名頂尖演員，排練現場交錯著中文、日文、韓文與英文，宛如一座小型聯合國。 《COMPANY》1970年百老匯首演，曾在東尼獎贏得6項大獎，故事從35歲單身男子Robert的生日派對展開，周遭5對已婚朋友各自面臨婚姻困境：有人即將離婚、有人互相嫌棄、有人在婚前最後一刻陷入恐慌。Robert享受三位女友的優點，卻在朋友催婚下，對單身與婚姻的選擇感到徬徨。 宮本亞門表示，這部作品毫不掩飾婚姻、愛情與人生中的矛盾與掙扎，「每對結婚伴侶會遇到的煩惱，在劇中都一一浮現。」他曾執導5部桑坦作品，18歲時立志搬演桑坦作品的宮本，首次與大師見面時緊張到全身發抖，桑坦不僅稱讚他的品味，兩人後來成為會相約喝酒的好友。 這次臺灣版，宮本亞門選擇走陽光活力的風格。他強調，桑坦的作品不追求耳熟能詳的旋律，而是希望角色情感在音樂中一覽無遺，比起把歌唱正確，更希望演員將演技帶入歌