你有勇氣參加一場，隨時可能被「趕下車」的表演嗎？ 張碩尹工作室全新沉浸式作品《憤怒旅行卡啦帶》（A Song of Angry Men），將於今年6月至8月在臺北表演藝術中心登場。不同於傳統黑盒子劇場，這次演出直接搬上行駛中的全黑巴士，觀眾不只是看戲，而是被捲入一場關於抗爭、群體與選擇的社會實驗。 演出全長約90分鐘，觀眾將從北藝中心三號門外集合出發。當巴士啟動後，每位觀眾都會收到一支手機，在多頻道空間聲音系統的引導下，正式成為故事的一部分。你的每一次投票與選擇，都將即時改變故事走向，甚至影響其他人的命運。 一場可能失控的抗爭行動 《憤怒旅行卡啦帶》故事從一場大樓倒塌事件展開。長期遭遇政府與建商互踢皮球的居民們，最終組成自救會，搭上抗議巴士準備展開談判。 只是，車上的每個人都有不同立場。有人主張和平溝通，也有人認為必須採取更激烈的手段。隨著情緒逐漸升高，觀眾將被分配到不同群組，討論是否繼續抗爭、是否驅離特定乘客，甚至是否該揪出「叛徒」。 手機投票會即時改變劇情方向，而部分觀眾可能真的在演出途中被「趕下車」。當視覺逐漸退場，聲音、情緒與群體壓力則一

如果有一天，小說世界不只是被閱讀，而是能親自走進去、伸手觸碰，會是什麼感覺？ 由「僻室 House Peace」與「在地實驗 ET@T」共同打造的XR科技劇場作品《獸靈之詩：頭骨的召喚》，5月23日至31日於臺中國家歌劇院「2026 NTT Arts NOVA」系列登場。作品結合奇幻文學與延展實境（XR）技術，讓觀眾戴上頭顯裝置，直接進入小說世界，在虛擬與現實之間展開一場沉浸式冒險。 《獸靈之詩：頭骨的召喚》改編自作家邱常婷77萬字同名奇幻小說《獸靈之詩》。故事設定在人類世界遭傳染病摧毀之後，主角璐安因哥哥過世，意外受到「頭骨召喚」，重新回到兩人曾生活的部落，並踏上尋找「復生之力」的旅程。 從小說文字走進XR世界 作品歷經兩年改編、十多個版本調整，最終以「頭骨的召喚」作為副標，呼應頭顯裡「裝載回憶」的意象，導演吳子敬表示，小說中「模仿」的概念其實就是「創造」，也讓他開始思考，當劇場透過XR技術把文字轉化成虛擬世界時，究竟是在創造新世界，還是在模仿某種既有形式？ 演出過程中，觀眾將化身「模仿師學徒」，跟著角色一起學習創煉與拆解能力。透過沉浸式場景移